陳中申

陳中申

典藏者
國立傳統藝術中心臺灣音樂館
詳細資料

|作曲家、指揮家、演奏家|
陳中申(1956生),作曲家、笛簫演奏家、指揮家、音樂教育家。出生於雲林縣林內鄉。自十歲開始自學笛子,先後畢業於省立臺中師範專科學校、東吳大學音樂系,曾隨陳澄雄修習西洋長笛,隨賴德和、馬水龍、盧炎修習理論作曲,隨徐頌仁、黃曉同修習指揮。1989年成立臺北絲竹室內樂團,並於1992年擔任臺北市立國樂團指揮,2004年專任於國立臺南藝術大學中國音樂學系。2008年,研發陳氏半音笛,於臺灣及中國獲得專利,於笛簫教育卓有貢獻。曾多次獲得金鼎獎、金曲獎等獎項,更因個人音樂成就而1992年臺灣十大傑出青年、1998年中興文藝獎音樂獎、2019年第21屆國家文藝獎。代表作品有:國樂合奏曲《草螟弄雞公》(1988)、《扮仙》(1991)、國樂音樂劇《雞同鴨講》(1990)等。

CHEN, Chung-Shen (born 1956) is a composer, Dizi and Hsiao performer, conductor and music educator. He was born in Yunlin, Taiwan. Chen taught himself the Chinese flute from the age of ten and learned music at the National Taichung Teachers College (present day the National Taichung University of Education)and Soochow University. He studied flute with Tscheng-Hsiung Chen, music theory and composition with Deh-Ho Lai, Shui-long Ma, Yen Lu and conducting with Sung-Jen Hsu and Hsiao-Tung Huang. In 1989, Chang established the Taipei Folk Chamber Orchestra and was appointed as the conductor with the Taipei Chinese Orchestra in 1992. In 2004, he began teaching at the department of Chinese music at Tainan National University of the Arts. In 2008, he developed Chen's semitone flute and obtained patents in both Taiwan and China. He has since made great contributions to education in the Chinese flute. He is the recipient of the Golden Tripod Award and the Golden Melody Award. In 1992, he was awarded Taiwan’s Top Ten Outstanding Youth Award, and in 1998, the Zhongxing Arts and Culture Award for his personal achievements in music. Chen’s main compositions include, The Grasshopper Teases the Rooster for Chinese orchestra(1988), Ban Xian(1991) and the musical, At Cross Purposes for Chinese orchestra(1990).

詳細資料

主要名稱
陳中申
其他名稱
英文名: 

Chen Chung- Shen

典藏者
國立傳統藝術中心臺灣音樂館
典藏與管理
數位物件典藏者: 
國立傳統藝術中心臺灣音樂館
內容描述

|作曲家、指揮家、演奏家|
陳中申(1956生),作曲家、笛簫演奏家、指揮家、音樂教育家。出生於雲林縣林內鄉。自十歲開始自學笛子,先後畢業於省立臺中師範專科學校、東吳大學音樂系,曾隨陳澄雄修習西洋長笛,隨賴德和、馬水龍、盧炎修習理論作曲,隨徐頌仁、黃曉同修習指揮。1989年成立臺北絲竹室內樂團,並於1992年擔任臺北市立國樂團指揮,2004年專任於國立臺南藝術大學中國音樂學系。2008年,研發陳氏半音笛,於臺灣及中國獲得專利,於笛簫教育卓有貢獻。曾多次獲得金鼎獎、金曲獎等獎項,更因個人音樂成就而1992年臺灣十大傑出青年、1998年中興文藝獎音樂獎、2019年第21屆國家文藝獎。代表作品有:國樂合奏曲《草螟弄雞公》(1988)、《扮仙》(1991)、國樂音樂劇《雞同鴨講》(1990)等。

CHEN, Chung-Shen (born 1956) is a composer, Dizi and Hsiao performer, conductor and music educator. He was born in Yunlin, Taiwan. Chen taught himself the Chinese flute from the age of ten and learned music at the National Taichung Teachers College (present day the National Taichung University of Education)and Soochow University. He studied flute with Tscheng-Hsiung Chen, music theory and composition with Deh-Ho Lai, Shui-long Ma, Yen Lu and conducting with Sung-Jen Hsu and Hsiao-Tung Huang. In 1989, Chang established the Taipei Folk Chamber Orchestra and was appointed as the conductor with the Taipei Chinese Orchestra in 1992. In 2004, he began teaching at the department of Chinese music at Tainan National University of the Arts. In 2008, he developed Chen's semitone flute and obtained patents in both Taiwan and China. He has since made great contributions to education in the Chinese flute. He is the recipient of the Golden Tripod Award and the Golden Melody Award. In 1992, he was awarded Taiwan’s Top Ten Outstanding Youth Award, and in 1998, the Zhongxing Arts and Culture Award for his personal achievements in music. Chen’s main compositions include, The Grasshopper Teases the Rooster for Chinese orchestra(1988), Ban Xian(1991) and the musical, At Cross Purposes for Chinese orchestra(1990).

物件類別
人物
其他內容描述
獲獎: 

中興文藝獎/音樂獎

獲獎: 

教育部/文藝創作獎

獲獎: 

1999年/金曲獎/最佳兒童音樂專輯及最佳演唱獎

獲獎: 

2009年/金曲獎/最佳兒童音樂專輯

獲獎: 

金曲獎/最佳演奏人獎

獲獎: 

金鼎獎/唱片最佳演奏獎

獲獎: 

金曲獎/最佳民族音樂專輯

生平: 

自學竹笛崛起於「五燈獎」
陳中申1956年生於雲林縣林內鄉,後舉家遷往彰化縣秀水鄉。從小接觸各類鄉土音樂,包括皮影戲、歌仔戲、布袋戲、新劇、流行歌,及廟口的南管及絲竹樂,而隨進香團一路所聽的喧鬧北管樂,更是美好的記憶。陳中申在小學即顯露音樂特殊性向與能力,十一歲習竹笛,十五歲考入省立臺中師範專科學校(今臺中教育大學),加入國樂社。1973年參加臺灣區音樂比賽決賽,獲國樂類吹管組高中組第二名(當時是笛子、笙、嗩吶同一組比賽),吹的是自己創作的第一首笛曲《山滔》。1974年拜師陳澄雄習西洋長笛,也隨賴德和習理論。1976年以笛曲《搏浪》獲教育部文藝創作獎。

1978年當兵退伍,任教於新竹縣橫山鄉豐鄉國小及大肚國小。1979年4月參加臺視五燈獎獲五度五關,9月考入剛創團的臺北市立國樂團,1981年插班考取東吳大學音樂系,主修理論作曲,師事馬水龍及盧炎老師。1982年首演馬水龍的《梆笛協奏曲》,1985年再回北市國,擔任推廣組主任及附設青少年國樂團指揮。1989年離開北市國,創立華人第一個國樂室內樂團「臺北絲竹室內樂團」,提倡國樂室內樂,促成音樂比賽增加「絲竹室內樂」項目,並開啟演奏現代作品風氣。1992年再回北市國,任副指揮,半年後樂團擴編,升任指揮。2004年轉任教於臺南藝術大學國樂系,2011年退休。目前從事自由創作、演奏、指揮、教學及指導各地國樂活動。

國樂曲的探索與創新
其作品大略分成三類1. 以傳統絲竹加花變奏方式寫成。傳統樂器音色、語法、及豐富的技巧奏法,向來以獨奏或絲竹合奏的表現為優勢,陳中申即是沿用傳統絲竹樂的配器及加花變奏方式來創作,包括《勸世調》,《農村酒歌》,《慶神醮》,《扮仙》等,樂曲不強調和聲的豐滿及和聲的功能性,而是追求線條交織的美感,並以對位旋律來豐富樂曲,突顯樂器音色及奏法。通常這種樂曲也具有較濃的地方色彩,為了保持原味,因此,也盡量採取民間音樂慣用的語法來延伸旋律。這種作品雖然創意性較少,但容易演奏及被大眾接受,對缺乏曲源的新樂種-國樂,站在發展及推廣立場,還是有其存在的價值,這是與西樂發展很不同之處。

2. 以西洋和聲體系為基礎寫成。
傳統樂器在音色及性能上,強調獨特性,與西洋樂器注重群性是完全不同的音樂美學思微,因此,很難套用西樂的配器法,尤其和聲的使用是事倍功半的。不過和聲畢竟有其方便性,若能充分了解樂器,避開會適得其反的配器,還是能達到一定效果。如《躍馬長城》、《鴨母戲水》,以及《抒懷》、《夏夜之舞》等。

3. 以較為創意的手法寫成。
以發揮樂器能量為主,佐以有效的配器及新穎的和聲,體現傳統樂器無可取代的表現力,如《草螟弄雞公》、《金光閃閃瑞氣千條》、《古韻相隨》,常有不協和音程的出現,線條的進行與交錯也很複雜,卻還是可以聽出傳統絲竹合奏的韻味。他也作了一些比較現代或多調性的樂曲,如《春光阿啦啦地嬉鬧》、《俠客行》、《九陰真經》⋯⋯等。

笛簫作品獨樹一幟
臺灣笛、簫作品不多,身兼演奏者,又受過西洋長笛、作曲訓練的陳中申,其創作的笛、簫作品,無論於質或量,都成為臺灣最具代表者,並展現了豐富的技法與創意。《前進曲》、《搏浪》、《抒懷》、《思想起》等曲,運用了分解和弦、長段雙吐、連續顫音等長笛技巧,並以大跳音程,造成兩部旋律同時進行,是笛子曲中首見。另外他也常研發或結合不同技巧以豐富笛、簫的音樂表現,包括哨聲結合簫聲,滑音加上吐音,泛音與實音的交錯,代表作如《風的想念》、《九陰真經》,都令人印象深刻。從小在臺灣民間戲曲聲中長大的背景,也使他創作很多具有臺灣特色的作品,例如《在那片草原上》、《躍馬長城》、《草螟弄雞公》、《扮仙》、《廟前的乞丐》、《布馬巡街》、《挽茶姑娘水噹噹》、《古韻相隨》等。

為兒童而寫
本著向下紮根理念,加上童心未泯的個性,他創作相當數量的兒童音樂。寫作一系列為介紹中國樂器的小品,包括《三輪車》(笛子唸童謠);《春曉》(二胡吟唐詩)。受到普羅高菲夫《彼得與狼》的啟發,曾寫兒童音樂劇「雞同鴨講」,並自己撰寫具教育意義的劇本,以笛子與鴨母笛為主奏樂器。另一部音樂劇「貓捉老鼠」,也曾多次演出。他也寫作臺語兒歌、國語兒歌等趣味唸謠,《春天在哪兒呀》還入圍金曲獎”最佳作曲人獎”。其他還有獨唱曲《非典型的叮嚀》、《臺北正在飛》以及臺語童謠《直排輪》等。

全方位音樂家
身為臺灣最具代表性的笛子演奏家,陳中申已出版個人專輯十餘種,曾獲金鼎獎唱片最佳演奏獎及金曲獎最佳民族音樂專輯。1985年南非Argus報評其「明亮的臺風及精湛的技巧,已有James Galway(西洋長笛大師)的風範」。1993年美國的The Time評其「精彩的演出,值得全場觀眾的起立喝采。」1997年德國的Der Tages Spiegel(每日鏡報)評其「超群的技巧亦使他在歐洲能證明他竹笛大師的地位」。1992-2004擔任市立國樂團指揮,演出數百場,錄製「絲竹傳奇CD,獲金曲獎最佳演奏人獎。

在創作方面多次獲教育部「文藝創作獎」。音樂劇「雞同鴨講」,被選入臺灣及香港國小音樂課本。他製作及作曲的臺語兒歌「紅田嬰」獲1999年金曲獎最佳兒童音樂專輯及最佳演唱獎;兒童合唱曲「永遠的楊喚」獲2006年金曲獎四項入圍,國語兒歌「小球聽國樂」獲2009年金曲獎最佳兒童音樂專輯。

他所寫作的國樂曲,兼具西洋傳統、現代,以及中國、臺灣之間的融合與創新,獨具一格;笛、簫曲,除了在技法上屢有突破與創新,外加他往往身兼首演的不二人選,也成為相當獨特的展演模式。國內由其委託創作或首演的笛、簫作品多達五十首以上。近年來更研發陳氏半音笛,將笛子性能往前推進,獲各專業國樂團採用,對臺灣笛簫發展卓有貢獻。陳中申因其音樂上的成就而獲1992年臺灣十大傑出青年、1998年中興文藝獎音樂獎。

領域: 

作曲家

性別: 

創建時間
出生時間: 
1956
創建地點
出生地點: 
雲林縣林內鄉
識別碼
M097
檔案列表