山水
外祖父為前清末科秀才,阮天遊五、六歲時即學寫書法;大學期間偶然機緣從張大千大弟子孫雲生老師習畫,又逢大千先生歸臺,有幸得提攜指導。大學畢業後,常自忖中國畫多富詩意,王維「畫中有詩」的雋雅高風更不時沖激其心,又從詩書畫名家姚夢谷老師學習詩詞創作,以期詩畫相融,更上層樓。曾任藝壇雜誌社特約撰稿、中華民國畫學會秘書長、中和市藝文推動小組召集人等職,現為專業畫家、網路以詩會友社團社長及教授水墨畫與詩詞創作。
阮天遊畫講究意境,饒富佛老哲理,認為國畫畫風較為接近抽象意味,即便是寫生也應該含蘊自我的感觸與人格心意的表達,輕其形而重其神。南齊謝赫論畫六法之中,第一個提到的便是「氣韻生動」,其他骨法用筆等不過只是用以表達創作意念的技法而已,並非主要目的。就如東坡論畫中云:「作畫求形似,見與兒童鄰」,如若寫生只是寫實,也只不過是技法洗鍊,為上蒼或造物者作複製而已,並不能呈現自己的感動與表達,哪裡稱得上創作?
〈山水〉創作於1991年,靈感來自前輩作品的遷想,阮天遊在融入感受及自己的思緒、觀點後,充分地表達別樣的體悟。技法方面主要以潑墨來沖淡原作的瑣碎和複雜,純化也壯大了氣勢,讓零星的煙雲形成自然的連接,讓感覺空靈清曠,讓畫面疏而不覺有缺:淡而不嫌貧瘠,既饒富趣味,更提升意境。
畫中使用的潑墨技法自然不是憑天降福,在隨機應變的,因為阮天遊此幅構圖有前輩原作的設限,有意超越,當是挑戰性極高,其中濃淡深淺、布局章法、位置經營須皆如意。最後再以高技巧的破墨以求得到畫面的完美。
〈山水〉亦是阮天遊心中深切所追求「羲黃世界」之理想面貌,正如他所說:「村屋幾間,安閒清淨無塵擾,吟風嘯月,花落花開不記年。」
款識:歲在辛未長夏月,阮天遊作。
鈐印:阮氏。天斿。
出處:國立國父紀念館藏品描述資料,2020。
校訂:阮天遊。