白衣觀音圖

在作為水墨畫的主題而廣為人們所喜愛的白衣觀音圖中，即使在日本也是一部年代最久，且表現出色的重要作品。 端坐在岩石上的觀音身著白衣，左手放在垂著的左腿膝蓋上，從彎曲著的右膝後面露出右手，擺出的姿勢顯得十分放鬆。龍王迎風湧出的樣子是通過鬍鬚舒展的線描表現出來的。此外，還給觀音的嘴唇和龍的大眼角及外眼角施加了紅色，賦予畫面以平靜的生氣。 在其表現中，準確地掌握了觀音身軀的衣服線條，承襲了中國北宋時代的文人畫家，擅長畫白描畫的李公麟（1049～1106）的傳統。並且，利用水墨易洇特點所表現的湧起的雲煙環繞龍王周圍的描寫則模仿的是活躍在南宋時代的士大夫畫家陳容的風格。與其相反的另一方面，岩石塊兒前後關係不明了，水波的描寫也單調且難以看出深度，空間構成比較曖昧。如此這般，尊像的謹慎而認真的線描和其微拙的山水背景的表現同時存在的本圖，對瞭解經過反復嘗試並接受了中國繪畫表現的日本初期水墨畫極為重要。 畫面上方有中國的禪僧鏡堂覺圓（1244～1306）題寫的讚語。鏡堂覺圓與鐮倉圓覺寺的開山鼻祖無學祖元（1226～86）一道應鐮倉幕府的將軍執政官北條時宗（1251～84）的邀請于弘安2年（1279）來到日本，德治元年（1306）在日本去世。由此可以限定其題贊的時期，它成為瞭解本圖製作年代一個很重要的線索。